风光摄影有哪些技巧

  　导语：通常来说，拍摄风光照片最好的时间是日出后或日落前一小时之内，这就是?黄金时刻?。那风光摄影有哪些技巧呢?下面就随我一起去看看吧!

   　1. 风光摄影技巧：开尽景深

  　这是风景拍摄的首要法则。拍摄风景照，人们通常都想尽量把眼前景物清晰地尽收入镜，最简单的方法，就是用较细的光圈来加深景深，把更多前景后景清晰地收进镜头内。要注意，收细光圈会减少进入感光组件或底片的光量，如非在日间风和日丽的日子拍，例如是阴天或者较暗的天色下拍摄时，很可能需要提高ISO、或以较长的曝光时间来弥补光量的损失。

  　当然，亦可以尝试以大光圈浅景深效果拍摄风景，有时可能会有意想不到的效果。

   　2. 风光摄影技巧：利用脚架

  　上面提到，用细光圈拍摄时，需配合慢快门以弥补光量。减少手震机会。但单凭手持拍摄，作长时间曝光谈何容易。所以便需要好好利用脚架稳定相机，减少长曝光时震动。除了脚架，还可以使用其他相机的附加器材，例如是有线或无线快门摇控等，以减少手按快门所产生的震动，确保拍出来的照片不会松郁朦。另一个秘技是用相机内的计时例数拍摄功能，那按快门时手震也好，但10秒后手机都已经稳定下来了。

   　3. 风光摄影技巧：寻找焦点

  　每张照片都需要有焦点，风景摄影也不例外。没有焦点，照片会变得空洞乏味，观众的目光亦难以找到落脚点，最后眼睛就会落到其他照片上去了。

  　风景摄影的焦点可以千变万化，无论高楼大厦、特色建筑、擎天大树、精致小花、奇形岩石，或者优美的剪影都可以作为焦点。找到理想的东西作焦点后，便要想想放到景框哪个位置，此时可以参考黄金分割之类的`构图法。

   　4. 风光摄影技巧：考虑前景

  　前景对人重要，对照片也很重要。拍下照片之前，应该先想一下前景可以放置甚么有趣的东西吸引眼球。好的前景可以带领观众进入照片中的世界，为照片建构丰富的层次及空间感。

   　5. 风光摄影技巧：留意天空

  　天空对风景摄影十分重要，大部份风景摄影都会以前景或天空作主题。两者只有其一的话，照片便会显得枯燥沉闷。如果拍摄当日的天色灰蒙蒙一片，就最好不要突出天空，可以放到黄金分割的上方三分一的的位置。大前题当然是要有突出的前景抓住观众视线。如果遇到美丽的天空，例如壮丽晚霞、雨后彩虹等，就可以突出天空的景色，而将前景放到下方三分一的位置。此外，利用一些器材例如偏光镜，或者后期制作，可以加强天空的色彩及对比突出重点。

   　6. 风光摄影技巧：线条

  　拍摄风景摄影时，摄影师都应问自己一个问题，就是如何带领观众目光欣赏相片。方法其实有很多，上面提到的前景是其一，另外一个好方法就是利用线条。线条可以建构出照片的空间感，加强层次及深度。而无论线条的组合或者线条本身的形态都可作为照片的焦点。

   　7. 风光摄影技巧：捕捉动态

  　一般人想到风景摄影通常会想到宁静、和谐的静态画面，但风景很少真的会静如明镜止水。相反其实有多姿多采的动态，例如摇摆的树、拍岸的浪、倾泻的瀑布、展翅翱翔的小鸟、风起云涌的天空等，都可以成为很有魅力的焦点。要捕捉动感，一般可以利用较慢的快门，有时曝光时间可能需要长达几秒。但留意快门越慢，感光组件或底片的吸光量就会越多，此时就需要用较细的光圈或滤镜减少进光量，又或者选择在日光较柔和的时间拍摄，例如黄昏或清晨。

   　8. 风光摄影技巧：与天气为伴

  　风景会随着天气而变幻莫测，因此选择合适的时间拍摄是拍得心水照片的第一步。很多初学者会以为阳光普照的大晴天便是拍摄风景的最佳时机，但阴天反而更能令照片带出特别的气氛或者山雨欲来的震撼感。暴风雨、薄雾、彩虹、日出、日落、耶稣光或者风云色变的天空都各有独特的个性，比晴空万里的照片更能震慑人心，但拍摄坏天气时记紧要安全至上。

   　9. 风光摄影技巧：抓住Golden Hours(黄金时间)

  　有些人不爱在白天拍照，反而喜欢在黎明或者黄昏时间出动，原因是那的阳光最能为一树一木洒上更多生命力，因此黎明和黄昏便有Golden Hours(黄金时间)之称(又称magic hours)。Golden Hours受人欢迎的原因有很多，先是因为那时金**璀璨夺目的阳光可以为四周的景物添上色彩。二是斜阳映照到景物的角度，最能衬托出景物的质感。

   　10. 风光摄影技巧：留意地平线

  　说要留意地平线可能有点老土，但这点却是风景摄影不得不注意的事项。第一，当然是地平线是否平直，当然后期制作可以把拍摄时的些微缺憾弥补。第二就是留意地平线在构图时的位置，要突出天空还是前景。要把地平线放在黄金分割的上方还是下方。当然，规条可破，但的确有不少出色的风景摄影是使用了黄金分割法的。

   　11. 风光摄影技巧：转换视角

  　乘车到目的地，下车走到理想地点，拿起相机，在观景器左看看右看看，前后对焦，喀嚓按下快门，收拾行装向下个目的地进发。这是否平时拍摄风景的动作呢。但如果想拍出令人惊喜的照片，便要多走几步了。在理想景点拍下全景后，不妨绕着四周观察，看看有没有新奇特别的视角可以拍下相同的风景，例如走到高处拍张鸟瞰图，或者相反走到低处拍张仰视图。多多练习不同的取景角度可能训练一双锐利的摄影眼，可让拍下更多独一无二的照片。

  　美好的人事物总是会让我们忍不住按下快门，只是想要记录下眼前的美好，但是拍出来的结果往往与预期有差距，心里所想眼中所看的和拍出来的完全不一样。拍照是一门学问，它不光是艺术，更是一门技术，不同物件又得应用不同的技巧。

   　向经典名照学习

  　像《国家地理杂志》那类杂志的照片张张经典，而往往这些美照里出现的色彩可能并不存在于现实中，或者说现实中的饱和度并没有照片中那么高，我们将这些统称为「明信片效果」，在我们眼中看起来平淡无奇的颜色到了摄影师的镜头下就变得艳丽多彩。当然了你也可以如法炮制，为照片加点颜色，做出同样的效果，这个过程通常涉及修图软件中色调分离的功能。

   　活用颜色

  　拍摄风景照最常见的问题是拍出来颜色很平淡，而这往往是因为从远方拍摄风景时，一个画面里有太多东西要让相机捕捉。通常摄影师们都会使用滤镜来去除干扰，或者干脆就在后期增强想要的色调。著名的美国风景摄影师 Ansel Adams 就会用对比来加强照片的力度，你也能试试这么做，或是经由调色带出原先看不出来的色泽。

  　不过后期是一把双刃剑，你必须要小心避免过度后期，修图过头会让照片看起来像童话故事，毕竟你拍的不是超现实主义的作品，最重要的还是要真实。可能你在修图完成的时候觉得自己修的图棒呆了，但是过一段时间再看就会想：我特么的都做了什么?!不要批量修图，修完一张休息一会儿再看，往往更容易发现影像中不真实的色调。

   　宁可欠曝也不要过曝

  　比起修改过曝的蓝天，调整照片中较深的部分简单许多。拍摄 RAW 档，可以保留更多的细节，不要让照片中出现死白，那样就补救不回来了。

   　向 HDR 说不

  　大概是从 2000 年左右开始，HDR 好像变成了一种很热门的方式，一时间几乎所有的相机厂商都会在自己的相机中预设这个功能，我们知道它能让照片更显色，也能照出许多细节。现在你的手机或相机有时候会自动转为 HDR 模式，但拍风景照的时候还是最好把这个功能关起来，否则拍完的照片会很假，这也是为什么 HDR 也渐渐变得不那么受欢迎。

  　如果真的想要拍摄 HDR，不要使用相机预设的` HDR 模式，自己拍几张不同曝光的照片自己通过后期来合成，那样会更好。

   　不要执迷于工具

  　很多人认为要拍出美丽的风景照，就必须要准备很多很厉害的工具，但其实并不尽然。虽然拍照时没有滤镜还挺有挑战性，但这使得你不得不找别的方式从理想的距离与视角拍照，如此一来不仅能激发创意，也能促使自己探索更多没想过的拍摄角度。

   　主体的位置很重要

  　首先你需要找出你的照片中的主角，只是一整片风景呢?还是瀑布或山顶之类有更明确焦点的风景。在拍照的时候，注意不要把主体放在正中间，就能让一张看似一般明信片的照片变得很厉害。有时候也能在风景照中加入人的元素，与风景对比出更生动的感觉，也能让看照片的人觉得自己就在风景中。

   　保持耐心

  　不光是拍摄风景照，拍摄任何照片，或者干脆说做任何事情都需要保持耐心，耐心是成功的关键。如果你有拍过街头，就知道街道无时无刻都在变化中，任何时候都可能是拍照的好时机。而要拍出好的风景照可能需要花上数小时等待光线，或者等待合适的风向，任何成功的背后都一定是耐心的坚持。