旅游摄影技巧有哪些

  旅游摄影技巧有哪些?

  当今，数码相机已经成为人们出外旅游的必备装备。很多人都喜欢记录旅途中的风光，途中所发生的不寻常的事，见到的不寻常的人。旅途中拍风光往往得靠蒙，赶上好天气好地方了就出片。

  下面，我们就来看看旅游摄影最容易犯的十个错误是什么。

  出发前不做功课

  旅游总是要有计划的，如果说是跟团旅游的话，那么可以少操点心，自由行的话，不做功课的话，会在旅游过程中犯困，轻则浪费时间，重则参考《泰_》。所以出发前做足功课，顺利出行顺利归途。出去旅游图的是开心。顺顺利利最好。

  做功课当然就是先了解一下目的地的各种情况，包括交通，住宿，天气，温度，人文，景点，美食等等等等。这些东西以往要查阅书籍，现在只要在网上看看别人的行程，借鉴一下，基本上也够用了。

  交通一向是麻烦的大头，解决交通和住宿问题，旅游就算准备了大半，其他的就看自己要怎么玩了，不过说到拍照，终归是要做好功课的，比方说去海边玩，那么相机就要考虑防水特性，如果还要下手拍照的话，三防相机就少不了了。

  选景点也是需要提前做好功课的，哪个季节在哪里有什么漂亮的地方，这些都是拍好照片必须做的准备，比如说日本三月赏樱，11月赏红叶。如果冲着这些个有季节性的景点，那么就要事先准备好出行的日子，具体的行程。

  旅游拍照应该带怎样的器材也和当地的环境和人文有关系，如果是地势开阔的景点，大可以带上长焦设备远摄取特写。如果是高楼林立的城市，那么中短焦距会更合适一些。总之旅游前做功课，无论是否以拍照为主，都是个很重要的过程。

  出游随大流跟大队

  旅游少不了人流扎堆，尤其是节假日，人多得不可开交，想要拍照，通常是被照片里的人打败，最后不得不放弃留个影什么的。

  其实想要在旅游的时候能拍到好照片，有时候放弃哪些热门的景点也是必要的，在旅游区总有一些人少风景又不错的好地方，这些地方通常因为不是热门景点而没有被广泛宣传，最终结果就是越多人的地方越多人去。出去玩，结果变成了去看人。而且拥挤不堪，别说拍照了，旅游的心情也没了。

  不随大流有很多好处，也并非热门景点就完全绕开，一天24个小时，总有闲时人少的时候，趁着这些时候走走大景点，也是个不错的选择。走小众路线，自己也会轻松不少，除开终于可以拍照了。消费也不用排队了。

  不开镜头盖就拍照

  这个听着很二的事情，实际上还真不少人就这么干了，不少用单反相机的人都会犯这种错误。一开机，啥都看不到了，然后嚷嚷相机坏了，最后发现没开镜头盖。

  那些不开镜头盖画面没显示的情况已经很给面子了，如果你用的是旁轴相机，诸如徕卡，那么不开镜头盖的后果往往是取景没问题，很兴奋地拍完后发现镜头盖没开，啥都没拍到。而且要是您老用徕卡在人群里面磨蹭半天还没开镜头盖，这种来自于旁人的犀利眼光可有得您自觉其辱一阵子了。

  不开镜头盖通常只是看起来有点傻，不过对于一些卡片相机来说，不开镜头盖会阻挡伸缩镜头的伸出，有可能导致镜头组件损坏。

  不愿为构图走两步

  许多人都钟爱变焦镜头，说是用起来方便，尤其是那些大变焦的镜头，特别受普通用户的喜爱。当然这类大变焦镜头的画质通常都不太待见。用于记录一下旅游还是不错的。摄影玩家都不太中意这类产品。用小变焦和定焦镜头的人会更多一些。

  变焦镜头的方便之处在于构图方便，不过即使是变焦镜头也有变焦范围，超过了就不能随心构图了。这就是所谓镜头的局限性，对于一开始就用变焦镜头的人来说，一旦变焦镜头的取景范围不能满足构图要求了，就认为这个画面自己没法拍了，很少会觉得多走两步就能完成一个满意的拍摄了。尤其是那些买套机镜头的朋友，一旦发现远处的景不能很好的构图的时候，就在琢磨要买一个长焦镜头了，实际上多走两步更凑效。

  除开真的要拍隔岸的风景，一般能够走两步就让构图更完美的情况，变焦靠走的道理还是很实在的。变焦镜头可以提供一些构图上的方便，但是当变焦镜头都不能满足要求的时候，通过移动来获得更好的构图是很有必要的。

  不敢用高ISO来拍照

  但凡知道点摄影知识的人，都很清楚，高ISO会导致画质变差，所以不少人担心画质变差的缘故，坚持使用较低的ISO来拍照，最终收获一批因抖动而模糊的照片。对于一些朋友来说，为了追求更好的画质，宁愿勉强行事。

  拍照片是一个很随心的事情，如果被所谓的条条框框所限制的话，最终收获的照片必然不尽人意。关于是否使用高ISO来拍照，这个并没有一个定率，追求高画质很重要，但不能本末倒置，如果因为保住高画质而使用较低ISO来拍照，最终只能拍到一张因快门速度不够而抖动模糊的照片，这是得不偿失的。

  今天的数码相机都说要提高画质，说白了就是提高高ISO下的画质，因为低ISO下大部分相机是没有太大区别的，说一台相机画质是否好，主要就是看高ISO下的成像表现。如今相机ISO高达6400都处于可用的水平，大部分光线较差的环境，使用高感光来拍摄，都有较高的拍摄成功率，并且画质也是有保证的。目前的新机表现来看，担心高感光影响画质而不敢使用的情况毕竟是少数，不需要过分担忧而错失拍摄。

  不用脚架拍夜景

  三脚架是摄影重要的配件，对于严谨的摄影师来说，几乎所有的拍摄都应该用上三脚架来拍，不过那些光线充足的环境，快门速度足够快的时候，即使不用三脚架拍摄，也是可以保证较高的拍摄成功率的。但是夜景拍摄就不是这么说了。

  夜晚拍照，光线基本上是无法保证手持拍摄的，除非您有一双铁手，否则要想拍好夜景照片，只能通过提高ISO来获得较高的快门速度，甚至说即使提高了ISO也无法保证快门速度一定满足要求。所以三脚架是拍摄夜景必备的配件。

  夜景拍摄在使用低ISO的情况下，快门速度通常都超过1秒钟，因此不但需要有三脚架的支持，而且三脚架的稳定性也有较高要求，那些能够保证数十秒稳定没有微小抖动的三脚架是摄影爱好者必备的夜景拍摄装备。普通相机使用者即使要求再低，夜景拍摄有三脚架还是很重要的。

  单反相机用自动挡来拍摄

  单反相机在很多人眼里就是拍照的神器，是顶级的照相设备。以为买了单反相机就可以在旅游中随心所欲地拍到满意的照片。这个如意算盘实在是叫打错了。单反相机虽然性能方面较高，但对使用者的要求也较高，不是上手就可以驾驭的相机，需要对摄影知识有所了解。

  单反相机领域中，中低端的产品通常会配有自动挡和其他特定的场景模式，如果以为这些模式可以像卡片相机那样智能化就错了。虽然单反相机上的自动档原理和普通的卡片相机类似，但是单反相机本身的设定就是偏向专业化的，因此生搬硬套在单反相机上的自动档并不是很智能，诸如对焦点的选择，只有少数对焦点，覆盖比起卡片相机要少得多，随意使用自动选择对焦点功能有时无法随心对焦到想要合焦的地方。判断闪光灯是否使用这种情况，往往不能随心所欲地操控，拍出来的照片自然也就有各种各样的问题。

  单反相机上最常用的档位是M/A/S/P四个档位，包括了手动以及半自动的曝光档，这些档位能够让单反相机较为随心地使用，当然也需要对摄影有一定的了解，如果不了解的话，最该做的不是设到自动档，而是先去学习一下，相机的操作则多看说明书。

  闪光灯用作主光源来拍照

  闪光灯在很多相机上都有，这个方便的补光工具在很多情况下都有作用。尤其是光线不足的时候，有闪光灯可以让你在条件不足的情况下拍出较高的照片。

  不过闪光灯也不是万能的，其闪光效果会受到功率以及照明角度的影响，所以我们说闪光灯是作补光使用，如果在一个环境下，只有闪光灯一个光源作为照明的话，这种情况下拍出来的照片通常是糟糕的，而这种情况再旅游的时候经常出现。这个时候就需要用其他的设置来弥补。

  通常来说，在使用闪光灯的时候，相机本身的曝光参数是用于调节背景的曝光量，而被摄主体的曝光量则是由相机曝光参数和闪光灯的功率共同决定的。但是闪光灯的照明能力是有限制的，如果在一个较黑的环境下使用闪光灯拍摄，闪光灯的功率又不足以照亮背景，那么就会出现主体很亮，背景很黑的情况。这种照片是否好看，大家拍一下就知道了。所以要想抬高背景亮度，可以调大光圈，降低快门速度以及提高ISO，背景曝光提高后，主体的曝光就不需要太多的闪光灯照明了，当主体曝光所需的闪光灯补偿功率在额定功率内，闪光灯就主要充当补光的作用了，这时候的拍摄效果是比较好的。

  和被摄对象缺乏交流

  外出拍照很多人想拍一下当地的人文，这个时候如果是瞎拍的话，显然主题不明确，照片也黯然失色。那么如果是针对当地人进行拍摄的话，照片的纪实意义会更大一些。

  这类拍摄人物的照片，最好是和被摄对象交流一下，在允许的情况下进行拍摄，可以减少矛盾，减少摩擦。毕竟人心揣测，无缘无故被拍，多数人都很忌讳。在对方允许的情况下进行拍摄，这种和谐度肯定会高一些。

  不重视拍照的用光

  摄影就是用光的艺术，如果没有光线，也就谈不上拍照了。所以在旅途中拍摄的话，也是需要讲究用光的，顺光、侧光、逆光会有不同的拍摄效果，常见的曝光过度、曝光不足，照片不是过亮就是过暗的情况，通常是用自动或半自动曝光不经思考一套用到底的结果，就算不打算有点特别点的创作，把照片拍得清晰而好看也是需要因地制宜的。

  旅游中的拍摄，光线并不能随心所欲地控制，这和棚拍精密布光不同，只能利用好现场的环境光线，一般来说，顺光情况下拍照，使用自动档还是很保险的。光线从你背后照在被摄物正面，这时光线均匀，且一般来说反差较小，比较容易拍到曝光较准且反差也不大的照片。这类照片戏剧性较少，但总的来说比较保险，自动档也无差。

  侧光和逆光则会造成较大的反差，这个时候就要先思考一下要保留被摄物的细节还是背景的细节了，如果只能择其一，需要怎样控制曝光。通常来说，如果被摄物逆光的情况下，被摄物的轮廓会被照亮，前景相对欠曝。使用自动档拍摄，会自动将曝光降低，以满足大部分偏亮的场景，如果需要让被摄物的细节显现，就要用曝光补偿功能提高亮度，直到被摄物的曝光合适，并且观察背景是否严重过曝。使用反光板以及闪光灯进行被摄物的补光，意义就是降低反差，让被摄物和背景的细节都能显现。关于旅行中的用光技巧，还需要多多练习积累经验。

  总结：旅游图的是开心，拍照为的是漂亮，谁也不想在旅游的时候错过留念的时机，那么用好手上的相机就很重要了，无论你用的是手机、卡片相机还是单反相机，掌握必要的摄影技巧能让您在游玩中更好地作记录。

  

  　风景拍照技巧与角度应该是怎么样的?同样是在拍风景，为什么就是有人能抓住富具变化中的宝贵一瞬呢?已经为大家整理好了，请看下面：

   　题材的选择

  　风景摄影题材之广泛，基本上放眼开去所见都可谓为风景：名山大川、森林原野、城市风景甚至公园一小角落。拍摄风景照片与其他内容一样，在拍摄前，首先要确定拍摄景物的主题，然后再考虑如何表现主题。没有中心内容的照片，即使画面精美，也只是徒有表面。要拍出有“心”的照片，应该和写文章一样，要有章有法，让观者感受到你的思想意图。

  　选择每一类风景摄影的题材，都应该对其有一个充分的了解，最好去知道景物的各类特点和情况，例如拍摄城市风景时，每一个城市都有它的不同内容和特点，哪些建筑有其的象征意义、哪些时间点最能表现出主体等等。这些都要做好心中有数，才能为拍摄的主题挑选出好的项目，从而确定之后所取用的拍摄方式。

  　如拍摄张家界为例，在冷空气过后，雨停转晴的当天晚上和次日早晨，是拍摄张家界最好的机会，这个时候易出现雾气，可以拍摄到朦胧的迷人云海效果。

   　取景和角度

  　一张完美的风景照片，除了要有表现主题的主要景物以外，作为衬托的物体是必不可少的。物体是有主次之分的，应该适当地在画面中安排好，一般是把主体安排在画面上重要而明显的地位，如黄金分割点或正中心，而衬体只位于整个照片的四周部分地方。

  　面对广阔的自然环境，可选拍摄角度也应该灵活，在没有固定主体目标的自然风景里，应根据景物呈现不同的面来决定拍摄的角度。以桂林山水为例，山与水都是它最引以为豪的地方，那么究竟应以山作主体，还是以水作为主体呢?这就要根据所拍摄的景物情况来决定了。如果是河流近而山层远的风景，就应以河流作主体;反之，就应以山作为主体。

   　以河流、山作为主体

  　拍摄以湖泊、海洋等宽广水面为主体的照片时，必须把水面安排在画面上最明显的地位，其他元素都是作为陪衬水面的衬体。

  　这些景物的水平线一般都是很明显的，通常都把画面划分为两部分，若看得太多，会产生单调之感。因此，我们最好选择有明显直线条的物体(如木船、桅杆等)来穿透横的水平线，起到变化的效果。

  　如果拍摄的水面是细长弯曲的，如河流、大江，它的水平线就不会很明显地划分画面。但为了显示出其线条的深远，就应站在较高的位置俯视拍摄。这样不但能表达景物的纵深感，而且蜿蜒的弧线更为画面增加了线条的美感。

  　城市风景是以街道和建筑物为主的风景，每个城市都有它的不同的特点和内容。拍摄城市风景，应该着重表现出这个城市的地方特色，所以拍摄时就要根据它的特点来选择角度。拿香港为例子，国际化大都市，全球最大最发达的城市之一，维多利亚港一带是摩天大厦的聚集点。要表达香港的繁荣，少不了以维港为重点来拍取一系列作品。

  　而拍摄市区其他繁华的局部地区，则要寻找较高的拍摄位置来表现它的热闹情景(如夜市等)，广角带来的宽广视角，让人在意念直接联想到“大”，表达出热闹意象，才会拍摄出气氛较好的城市风景作品。

   　前景、中景和后景的运用

  　前景

  　如果要增加画面上的透视、纵深感等，前景是必不可少的。它将场景中的元素联系到一起，让画面更加耐看，让观众的注意力在画面上停留更长。我们需要注意，前景并不一定是画面的主体，但是它非常重要，可以让画面更加丰满、立体。

  　中景

  　风景照片的主体也可放在前景与中景之间，所以中景的处理非常重要。它是视觉引导的中心地区，运用前景和远景为中景陪衬，能达到表达主题的目的'，但是主体位置亦不能过于置中，适宜放在中间的左或右侧，这样较为灵活。如果主体在正中，很容易因为被四面的景物重重包围，使得画面局促不安而缺乏生气。

  　远景

  　远景的作用是将风景扩展开去并烘托意境的气氛，加强画面的美， 增加人们的想象力和景色的感染力。远景的色调以浅色调的话，即令人感到辽远开阔、心境明朗;若果是暗色调的话，即增添厚重的磅礴感，山雨欲来风满楼之意。

   　风光拍摄中动态要素的运用

  　风景摄影中的动态要素，往往包含了人物或其他动态物体。他们能充实景物的内容，也可为景物增加生动感，形成对比。人物在画面中可作为主体，也可作为衬体。一般情况，在拍摄场面较大以及人物安排在远处的景物时，就会以人物作为衬体，以景带人。在中小场面而人物又较近的景物中，通常就以人物为主体。

  　决定景物题材和拍摄范围的时候，既要考虑到人物的数量和安排，又要考虑如何抓取人物的好动态。有时，景物中的人物所在位置和他们的动作规律，都能直接影响到画面的和谐性，如果掌握得不好，大好的美景常会因动作不好而遭受破坏。