欧洲园林三个重要时期分别以谁作代表？欧洲园林古典园林有哪些特点？

  一。文艺复兴时期意大利的台地园

  1.重要的造园师：布拉曼特与拉斐尔

  三2.大著名庄园：兰特、埃斯特、法尔奈斯庄园

  3.意大利台地园特征（文艺复兴中期）

  1、多建于山坡上，依山就势辟成台层，形成台地园；

  2、布局严谨，有明确的中轴线贯穿全园；

  3、建筑常位于中轴线上，通常位于最高层；

  4、水景、雕塑等为轴线上的主要装饰，以加强透视线；

  5、注重借景及透视线的应用；

  6、以水为主体，形成丰富多彩的水景；

  7、植物以绿色为基调，避免色彩鲜艳的花卉，植物配置中轴线两侧多为规则式，离中轴线渐远自然式增强。

  二。17世纪法国古典主义园林

  1.代表人物：勒诺特尔是路易十四时期的宫廷造园家，才华横溢，后世称为‘宫廷造园家之王’。 1613年生于巴黎的园林世家，祖父是宫廷造园家，父亲是宫苑管理人。

  他使法国园林获得了前所未有的发展，取代了意大利园林而风靡整个欧洲。

  2.最主要的代表是沃.勒.维贡特府邸花园和凡尔赛宫苑，均由勒诺特尔设计和主持建造。

  3.法国古典园林特征：

  以庄重典雅风格，表现了皇权至上的主题；

  园林气势恢宏，视线开阔，具有外向性特点；

  以建筑为中心，并通常位于最高处；

  花坛、雕像、泉池集中于中轴线上；

  水景以静水为主，体现辽阔、平静、深远的气势；

  植物配置：多选用阔叶乔木，以丛植为主，模纹花坛多使用花卉。

  三。18世纪英国风景式园林

  1.代表人物：布里奇曼（Charles Bridgeman， -1738）将规则式园林与曲线形道路结合；放弃植物雕刻形式；创造了哈哈沟的形式；

  威廉.肯特（William kent，1686-1748）为摆脱规则式园林的第一位造园家，认为自然是厌恶直线的，摒弃一切规则式设计；造园标准是模仿自然，再现自然；

  布朗（Lancelot Brown，1715-1783），被称为“大地改造者”，尽量避免人工雕琢痕迹，以自由流畅的湖岸线、平静的水面、缓坡草地、起伏地形上散植的树木为特色。

  威廉.钱伯斯（William Chambers,1723-1796）认为园林更要注重内容，造园不仅要改造自然，还应体现渊博素养和艺术情操

  雷普顿（Humpbrey Repton，1752-1818 ）认为自然式园林应避免直线，但反对任意弯曲的线条；主张建筑与自然之间的过渡；重视植物群落的设计；强调园林要注意光影效果；并提出园林与绘画的不同。

  认为园林是动态的，绘画是静态的；其视野更开阔；光影、色彩会随着季节、气候而变；且需要满足实用需求。

  著作：等；

  2.代表园林：查兹沃斯（Chatsworth park）风景园、丘（Royal botanic gardens, Kew）园、斯陀园（Stowe Park)、尼曼斯（Nymans park）

  3.英国风景园特征：

  开阔并有起伏地形的的草地；

  自然式种植的树丛；

  蜿蜒曲折的小径；

  自然弯曲的湖岸。

欧洲园林最典型代表是什么

  欧洲的园林文化传统，可以追溯到古埃及，当时的园林就是模仿经过人类耕种、改造后的自然，是几何式的自然，因而西方园林就是沿着几何式的道路开始发展的。其中的代表为古埃及园林、古希腊园林及古罗马园林，其中水、常绿植物和柱廊都是重要的造园要素，为15、16世纪意大利文艺复兴园林奠定了基础。

  公元8世纪，阿拉伯人征服西班牙，带来了伊斯兰的园林文化，结合欧洲大陆的基督教文化，形成了西班牙特有的园林风格。水作为阿拉伯文化中生命的象征与冥想之源，在庭院中常以十字形水渠的形式出现，代表天堂中水、酒、乳、蜜四条河流。各种装饰变化细腻，喜用瓷砖与马赛克作为饰面。这种类型的园林极大影响到美洲的造园和现代景观设计。

  巴洛克园林

  巴洛克风格园林

  17、18世纪，绘画与文学两种艺术热衷于自然的倾向影响了英国造园，加之中国园林文化的影响，英国出现了自然风景园。以起伏开阔的草地、自然曲折的湖岸、成片成丛自然生长的树木为要素构成了一种新的园林。18世纪中叶，作为改进，园林中建造一些点景物，如中国的亭、塔、桥、假山以及其他异国情调的小建筑或模仿古罗马的废墟等，人们将这种园林称之为感伤主义园林或英中式园林。

  欧洲大陆风景园是从模仿英中式园林开始的，虽然最初常常是很盲目的模仿，但结果却带来了园林的根本变革。风景园在欧洲大陆的发展是一个净化的过程，自然风景式比重越来越大，点景物越来越少，到1800年后，纯净的自然风景园终于出现。

  英式自然风格园林

  19世纪上半叶的园林设计常常是几何式与规则式园林的综合。19世纪末，更多的设计使用规则式园林来协调建筑与环境的关系。艺术和建筑业在向简洁的方向发展，园林受新思潮的影响，走向了净化的道路，逐步转向注重功能、以人为本的设计。

  19世纪，造园风格停滞在自然式与几何式两者互相交融的设计风格上，甚至逐步沦为对历史样式的模仿与拼凑，直至工艺美术运动和新艺术运动中导致新的园林风格的诞生。

  受工艺美术运动影响，花园风格更加简洁、浪漫、高雅，用小尺度具有不同功能的空间构筑花园，并强调自然材料的运用。这种风格影响到后来欧洲大陆的花园设计，直到今天仍有一定的影响。

  法国的凡尔赛宫：巴黎著名的宫殿之一，也是世界五大宫殿之一。正宫前面是一座风格独特的法兰西式大花园。园内树木花草的栽植别具匠心，景色优美恬静，令人心旷神怡。站在正宫面前极目远眺，玉带似的人工河上波光粼粼，帆影点点，两侧大树连天，郁郁葱葱，绿茵中女神雕塑亭铜雕塑丰姿多态，美不胜收。

  　意大利的台地园：别墅园意大利文艺复兴园林中的最具代表性的一种类型。别墅园林多半建立在山坡地段上，就坡势而作成若干的台地，即所谓的台地园。通常布局为主要建筑物通常位于山坡地段的最高处，在它的前面沿山坡而引出的一条中轴线上开辟一层层的台地，分别配置保坎、平台、花坛、水池、喷泉、雕像。

  　英国的风景园：以开阔的草地、自然式种植的树丛、蜿蜒的小径为特色。这种园林与园外环境结为一体，又便于利用原始地形和乡土植物，所以被各国广泛地用于城市公园，也影响现代城市规划理论的发展。