“暗黑”音乐

  2020中国好声音第2期节目中，一名来自上海的女歌手马璐，以一首《T—me》，赢得了三位导师的转身，据说，这首另类的电子风曲目属于暗黑音乐，其独特的唱法与平时流行音乐大不相同。

   唯一没转身的李健考问演唱者马璐：“音乐不是应该传达爱和温暖的吗，为什么要唱这种“暗黑”音乐呢”？而马璐也回应了李健，称暗黑音乐有它独特魅力之美，自己对这种美又有着很深的理解。

   有人说，暗黑音乐属亚文化,多多少少有点邪异，就思想意义范畴来说，它是描写宗教,人生和社会的另一个侧方面。

   有人认为暗黑音乐，空灵、神秘，多多少少带着些诡异和阴森的音乐氛围，会让大家感受到力量和启发；又或许是感受到抚慰和治愈。

   而另一些人则认为暗黑音乐属于“音频毒品” ，收听后，会使人产生紧张和兴奋，进入幻觉状态；又或许是收听后“脊背发凉”，害怕的不敢一个人去上厕所。

   这样看来，关于暗黑音乐偿试的价值和意义大家是有些争议的。

  就是哥特式音乐，暗黑系歌曲要素：略带忧伤低沉的唱腔，有人文因素古典情怀， 有画面感。

  随着时代发展氛围音乐的含义变得非常广泛，开始泛指一切以营造场景、渲染气氛为目的的声响作品。环境采样，传统器乐等做为素材也常常出现在其中。早期的氛围音乐一直强调和传递着温暖、安逸或怪趣的情绪。完全可以做为治疗型音乐而存在。

  但进入90年代后，一些氛围音乐家将兴趣转投到用单调沉闷或诡异的声响表现阴郁神秘自厌的情绪上来，其中很大一部分作品还带有强烈的宗教及仪式倾向。这就是我们常说的Dark Ambient音乐。

  暗黑系歌曲（哥特式）的起源：

  哥特确切作为艺术词汇而存在是欧洲的文艺复兴时期，它被用来形容绝大部分和中世纪有关的艺术风格。最初哥特是做为德国古民族的一支的称谓而被世人所记住的，他们曾经打败并入侵过罗马帝国，并最终使其分裂崩溃。

  而15世纪在意大利掀起的文艺复兴运动中的艺术家们将古希腊古罗马文明结束至文艺复兴运动开始这其中由基督教会势力统治的漫长岁月称之为“黑暗的中世纪”（Dark Middle Age），并将这段时期中所产生的艺术形式统统归为哥特艺术。

  自然，从当时那些文艺复兴艺术家们的本意看来，哥特这个词最初绝不是什么赞扬或崇敬。它意味着粗野、不开化。事实上，从现代角度来看，中世纪艺术并不象当初他们所形容的那样一无是处。

  相反，很多相当有造诣的作品保留了下来并影响着后世。例如哥特式建筑、雕刻、玻璃器皿、灯式、装饰画等等。在这些哥特艺术当中，宗教题材扮演着极其重要的角色。

  参考资料：