有哪些关于赞美山水好风景的诗句

  

  一、《滕王阁序》节选 唐·王勃

  落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。

  渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；

  雁阵惊寒，声断衡阳之浦。?

  译文：

  落霞与孤雁一起飞翔，秋水和长天连成一片。傍晚渔舟中传出的歌声，响彻彭蠡湖滨，雁群感到寒意而发出的惊叫，鸣声到衡阳之浦为止。

  二、《题西林壁》宋·苏轼

  横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

  不识庐山真面目，只缘身在此山中。

  译文：

  从正面、侧面看庐山山岭连绵起伏、山峰耸立，从远处、近处、高处、低处看庐山，庐山呈现各种不同的样子。我之所以认不清庐山真正的面目，是因为我人身处在庐山之中。

  三、《望庐山瀑布》唐·李白

  日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

  飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

  译文：

  香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。

  高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。

  四、《饮酒·其五》魏晋·陶渊明

  结庐在人境，而无车马喧。

  问君何能尔？心远地自偏。

  采菊东篱下，悠然见南山。

  山气日夕佳，飞鸟相与还。

  此中有真意，欲辨已忘言。

  译文：

  居住在人世间，却没有车马的喧嚣。问我为何能如此，只要心志高远，自然就会觉得所处地方僻静了。

  在东篱之下采摘菊花，悠然间，那远处的南山映入眼帘。山中的气息与傍晚的景色十分好，有飞鸟，结着伴儿归来。这里面蕴含着人生的真正意义，想要辨识，却不知怎样表达。

  五、《菩萨蛮·书江西造口壁》宋·辛弃疾

  郁孤台下清江水，中间多少行人泪。

  西北望长安，可怜无数山。

  青山遮不住，毕竟东流去。

  江晚正愁余，山深闻鹧鸪。

  译文：

  郁孤台下这赣江的水，水中有多少行人的眼泪。我举头眺望西北的长安，可惜只看到无数青山。

  但青山怎能把江水挡住？江水毕竟还会向东流去。夕阳西下我正满怀愁绪，听到深山里传来鹧鸪的鸣叫声。

  六、《大林寺桃花》唐·白居易

  人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。

  长恨春归无觅处，不知转入此中来。

  译文：

  在人间四月里百花凋零已尽，高山古寺中的桃花才刚刚盛开。

  我常为春光逝去无处寻觅而怅恨，却不知它已经转到这里来。

  杜甫《望岳》岱宗夫如何？ 齐鲁青未了。 造化钟神秀， 阴阳割昏晓。

  荡胸生层云， 决眦入归鸟。 会当凌绝顶， 一览众山小。

  杜甫《望岳》诗，共有三首，分咏东岳（泰山）、南岳（衡山）、西岳（华山）。这一首是望东岳泰山。开元二十四年（736），二十四岁的诗人开始过一种“裘马清狂”的漫游生活。此诗即写于北游齐、赵（今河南、河北、山东等地）时，是现存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬蓬勃勃的朝气。

  全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。距离是自远而近，时间是从朝至暮，并由望岳悬想将来的登岳。

  首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是到底怎么样呢？“夫”字在古文中通常是用于句首的虚字，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。

  “齐鲁青未了”，是经过一番揣摹后得出的答案，真是惊人之句。它既不是抽象地说泰山高，也不是象谢灵运《泰山吟》那样用“崔崒刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验——在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出地理特点，写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》诗说：“齐鲁到今青未了，题诗谁继杜陵人？”他特别提出这句诗，并认为无人能继，是有道理的。

  “造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。“钟”字，将大自然写得有情。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”，由于山高，天色的一昏一晓判割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。“割”本是个普通字，但用在这里，确是“奇险”。由此可见，诗人杜甫那种“语不惊人死不休”的创作作风，在他的青年时期就已养成。

  “荡胸生层云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾；因长时间目不转睛地望着，故感到眼眶有似决裂。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。不言而喻，其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱。

  “会当凌绝顶，一览众山小”，这最后两句，写由望岳而产生的登岳的意愿。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如王勃《春思赋》：“会当一举绝风尘，翠盖朱轩临上春。”有时单用一个“会”字，如孙光宪《北梦琐言》：“他日会杀此竖子！”即杜诗中亦往往有单用者，如“此生那老蜀，不死会归秦！”（《奉送严公入朝》）如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。

  从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在，也是一切有所作为的人们所不可缺少的。这就是为什么这两句诗千百年来一直为人们所传诵，而至今仍能引起我们强烈共鸣的原因。清代浦起龙认为杜诗“当以是为首”，并说“杜子心胸气魄，于斯可观。取为压卷，屹然作镇。”（《读杜心解》）也正是从这两句诗的象征意义着眼的。这和杜甫在政治上“自比稷与契”，在创作上“气劘屈贾垒，目短曹刘墙”，正是一致的。此诗被后人誉为“绝唱”，并刻石为碑，立在山麓。无疑，它将与泰山同垂不朽。

  1、水面初平：春天湖水初涨，水面刚刚平了湖岸。初：副词，刚刚。云脚低；指云层低垂，看上去同湖面连成一片。点明春游起点和途径之处，着力描绘湖面景色。早莺：初春时早来的黄莺。莺：黄鹂，鸣声婉转动听。争暖树：争着飞到向阳的树枝上去。暖树：指向阳的树木。新燕：刚从南方飞回来的燕子。啄：衔取。燕子衔泥筑巢。春行仰观所见，莺歌燕舞，生机动人。侧重禽鸟。乱花：各种颜色的野花。渐：副词，渐渐的。欲：副词，将要，就要。迷人眼：使人眼花缭乱。浅草：刚刚长出地面，还不太高的春草。才能：刚够上。没：遮没，盖没。春行俯察所见，花繁草嫩，春意盎然。侧重花草。

  2、最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。唐穆宗长庆二年(822)秋，白居易由忠州刺史改任杭州刺史，在杭州任职的六百天里，白居易带领民众筑堤浚井。所以他最迷恋的就是这个了！

  3、“几处早莺争暖树，谁家新燕啄新泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。”这四句是白居易此诗的核心部分，也就是最为抢眼的句子，同时也是白诗描写春光特别是描写西湖春光的点睛之笔。在对天空中的小鸟进行了形象的拟人化描写之后，白居易又把视线转向了脚下的植被。前用拟人的手法渲染，后用人的感受来衬托，白居易就是因为有着这样一副难得的美学家的欣赏眼光，独具慧眼地发现它的动人之处，才能真正享受到大自然赐予人类的这一人间天堂。

  这是一首登高览胜之作.

   ?起句写飞来峰的地势。峰在杭州西湖灵隐寺前，而峰上更有千寻之塔，足见其高。此句极写登临之高险。

   ?承句写目极之辽远。承句用典，《玄中记》云：“桃都山有大树，曰桃都，枝相去三千里。上有天鸡，日初出照此木，天鸡即鸣，天下鸡皆随之。”以此验之，则“闻说鸡鸣见日升”七字，不仅言其目极万里，亦且言其声闻遐迩，颇具气势。虽是铺垫之笔，亦不可等闲视之，实景语中的高唱。且作者用事，深具匠心。如典故中“日初出照此木，天鸡即鸣”，本是“先日出，后天鸡鸣”，但王安石不说“闻说日升听鸡鸣”，而说“闻说鸡鸣见日升”，则是“先鸡鸣，后日升”。诗人用事，常有点化，此固不能以强求平仄，或用事失误目之，恐意有另指。

   ?转句“不畏”二字作峻语，气势夺人。“浮云遮望眼”，用典。据吴小如教授考证，西汉人常把浮云比喻奸邪小人，如《新语·慎微篇》：“故邪臣之蔽贤，犹浮云之障日也。”王句即用此意。他还有一首《读史有感》的七律，颔联云：“当时黯暗犹承误，末俗纷纭更乱真。”欲成就大事业，最可怕者莫甚于“浮云遮目”、“末俗乱真”，而王安石以后推行新法，恰败于此。诗人良苦用心，于此诗已见端倪。

   ?结句用议论结合写景,显得非常自然.“身在最高层”拔高诗境，有高瞻远瞩的气概。转、结二句，绝妙情语，亦千古名句；作者点睛之笔，正在结语。若就情境说，语序应是“因为身在最高层，所以不畏浮云遮目”，但作者却倒过来，先说果，后说因；一因一果的倒置，说明诗眼的转换。这虽是作诗的常法，亦见出作者构思的精深。以"浮云"为喻,反映诗人对当时保守势力的蔑视;"不畏"二字,道出.“身在最高层”的独特感受.

  简评

   ?山是高耸的，塔是高耸的，山顶上的塔更是高高耸立的。飞来峰和它上面的宝塔总共多高？不知道。诗人只告诉我们，单是塔身就是八千多尺——这当然是夸张的说法。诗人还讲了一个传说：站在塔上，鸡鸣五更天就可以看见海上日出。请想想飞来峰那耸云天的气势吧！

   ?从全诗看，“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层的胸襟境界，只有登上天外飞来的高峰才触发得出；但无“闻说鸡鸣见日升”作铺垫，亦引不出此等胸襟境界。只有登上“飞来峰上千寻塔”，才能用见日出闻天鸡的故实；也只有在天外飞来的高峰见日出闻天鸡，才能导出不畏末俗乱真、站得高看得远的胆识气概。思绪条贯，勾连紧密；天衣无缝，一气呵成；前后关照，浑然一体。

  春夜洛城闻笛

  作者：李白 唐

   谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

   此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

  1.洛城：洛阳。

  2.《折柳》：即《折杨柳》笛曲，乐府"鼓角横吹曲"调名，内容多写离情别绪。胡仔《苕溪渔隐丛话后集》卷四："《乐府杂录》云：'笛者，羌乐也。古典有《折杨柳》、《落梅花》'。故谪仙《春夜洛城闻笛》……杜少陵《吹笛》诗：'故园杨柳今摇落，何得愁中曲尽生？'王之涣云：'羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。'皆言《折杨柳》曲也。"

   这首诗当是开元二十三年（735）李白游洛阳时所作。描写在夜深人静之时，闻笛声而引起思乡之情。王尧衢《唐诗合解》："忽然闻笛，不知吹自谁家。因是夜闻，声在暗中飞也。笛声以风声而吹散，风声以笛声而远扬，于是洛春夜遍闻风声，即遍闻笛声矣。折柳所以赠别，而笛调中有《折杨柳》一曲。闻折柳而伤别，故情切乎故园。本是自我起情，却说闻者'何人不起'，岂人人有别情乎？只为'散入春风'，满城听得耳。"

  逢入京使

  作者：岑参

   故园东望路漫漫2，双袖龙钟3泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。

  1.刘开扬《岑参诗集编年笺注·岑参年谱》（下简称刘《笺》）系此诗于天宝八载（749）诗人赴安西途中。

  2.故园：指长安和自己在长安的家园。

  3.龙钟：淋漓。卞和《退怨之歌》："空山歔欷泪龙钟。"

  [导读]

   诗人此时34岁，前半生功名不如意，无奈之下，出塞任职。远离京都和家园的心情是凄凉的，又正遇上和自己反向而行之人，因而不免感伤。但远行之人又想安慰家人，说自己在外平安，不必担心。这样朴素而又复杂的人之常情，用朴实无华的叙述式语气道出，更觉得真切感人。钟惺评此诗："只是真。"谭元春曰："人人有此事，从来不曾写出，后人蹈袭不得。所以可久"（《唐诗归》卷十三）。沈得潜曰："人人胸臆中语，却成绝唱"（《唐诗别裁集》卷十九）。

  滁州西涧 韦应物

  dú lián yōu cǎo jiàn biān shēng

  独 怜 幽 草 涧 边 生 ，

  shàng yǎu huáng lí shēn shù míng

  上 有 黄 鹂 深 树 鸣 。

  chūn cháo dài yǔ wǎn lái jí

  春 潮 带 雨 晚 来 急 ，

  yě dù wú rén zhōu zì héng

  野 渡 无 人 舟 自 横 。

  作者背景

   韦应物（737-792），唐代诗人。京兆万年（今陕西西安）人。贵族出身，曾为唐玄宗侍卫，后来发奋读书，成为有名的诗人。其诗多写田园风物，以古风和五律最受人推崇，风格古淡隽永，后人将他与柳宗元并称为“韦柳”。

  注词释义

   滁州：今安徽滁县，诗人曾任州刺史。

   西涧：滁州城西郊的一条小溪，有人称上马河。

   独怜：最爱，只爱。

   春潮：春雨。

   野渡：荒郊野外无人管理的渡口。

   横：指随意飘浮。

  古诗今译

   涧边丛生的幽草特别让人喜爱，密林中还有黄鹂鸟在婉转啼鸣。带雨的春潮在傍晚来势更湍急，荒郊野渡寂无人影只有船空横。

  名句赏析——“野渡无人舟自横。”

   诗人在滁州做官时，最喜爱西涧清幽的景色，经常一个人到涧边散步。岸边的绿草、树丛中的黄鹂，所闻所见都赏心悦目，让人流连忘返。一场突如其来的急雨，使春天原来就高涨的涧水更加湍急，渡口的艄公已去避雨，小船被水流冲得横在岸边。一船来说，船渡往对岸的方向是纵，水流的方向是横。船是被拴住的，水流一冲就横在水中了。诗人所用的字句都很平常，但因捕捉到一个特殊的情景，描绘出小船横在水流中的画面。所以格外生动。从前两句的描写来看，诗人的心情很悠闲，但后两句的风景又有点寂寥的感觉。

  

  江南逢李龟年 杜 甫 唐

  qí wáng zhái lǐ xún cháng jiàn

  岐 王 宅 里 寻 常 见 ，

  cuī jiǔ táng qián jǐ dù wén

  崔 九 堂 前 几 度 闻 。

  zhèng shì jiāng nán hǎo fēng jǐng

  正 是 江 南 好 风 景 ，

  luò huā shí jié yòu féng jūn

  落 花 时 节 又 逢 君 。

  作者背景

   见《闻官军收河南河北》的作者背景。

  注词释义

   李龟年：唐代著名歌唱家，安史之乱后流落到江南。

   岐王：名李范，唐睿宗的第四个儿子，受封岐王，喜欢结交各样朋友，接待各种人士。

   寻常：经常。

   崔九：名崔涤，任殿中监、秘书监等官职，是唐玄宗李隆基的宠臣。也喜欢结交待友。九，在兄弟中排行的顺序。

   江南：这里指今湖南省一带。

   落花时节：暮春，通常指阴历三月。

   君：您。这里指李龟年。

  古诗今译

   在岐王宅里经常看见您，在崔九堂前数次听到你的歌声。而今江南已是风景如画，在这落花时节又碰见您。

  名句赏析——“正是江南好风景，落花时节又逢君。”

   李龟年是一个受到皇帝特别优待的著名歌唱家，但在安史之乱后，却流落江南，只是在酒席上为人演唱。当时杜甫自己也经历了落第失子的磨难，晚景凄凉。这一相会不能不使杜甫感慨万千。“岐王宅里”、“崔九堂前”不但有开元盛世的繁荣，也有年轻杜甫的充满了浪漫情调的生活和理想，而这一切随着岁月的流逝，都已成为过去而荡然无存。“寻常见”、“几度闻”，流露出了诗人对开元盛世的眷恋之情，也流露出了希望破灭后的哀怨。梦一样的回忆，改变不了了眼前的现实，所以，即使是在景色秀丽的江南，而诗人所看到的只是花瓣的飘零，它象征着这个美丽的春天已经永远地消失。这首短小的绝句包含国势哀变、人世沧桑，而看起来自然流畅，毫无痕迹，显示了极为高超的艺术功力。这是杜甫绝句中最富有时代生活的二十八字。因此，本诗被推举为杜甫七绝的压卷之作。

  送灵澈上人

  古诗

  送灵澈上人

  刘长卿

  苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。

  荷笠带斜阳，青山独归远。

  刘长卿 (？-790)，字文房，宣州(今安徽宣州)人。天宝末年登进士第，释褐长洲尉，仕至随州刺史，世称刘随州。刘长卿是大历诗风的主要代表之一，在近体诗上，用功甚深，尤工五律，自称“五言长城”。著有《刘随州集》。

  解释

  青苍的竹林寺,近晚时传来深远的钟声. 你背着的斗笠还带着夕阳,独自归向远方的青山.

  赏析

  竹林掩映的寺院和远处传来的杳杳钟声，似非目之所接，耳之所闻，诗人出以想象之笔，就创造了一个清远幽渺的境界。末二句只写行者，未写送者，而诗人久久伫立，目送友人远去的形象仍显得非常生动。李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》写道：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”末二句从送友人上船，到船儿远去，帆影模糊，直至消失在水天交接之处，眼前惟剩一江春水，流淌不息。暗示的手法，也使得诗人的自我形象表现得非常细腻生动，刘诗似对其有所借鉴，但又写得更为浓缩，全用白描(试比较作者的另一首诗《逢雪宿芙蓉山主人》：“日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。”)，不是简单的沿袭。方回《瀛奎律髓》卷四十二评刘长卿诗“细淡而不显焕，观者当缓缓味之”；方东树《昭昧詹言》评其诗“多兴在象外，专以此求之，则成句皆有余味不尽之妙矣”。从这首小诗中，也能够体会到这一特色

  

  约客

  《约客》

  宋●赵师秀

  黄梅时节家家雨，

  青草池塘处处蛙。

  有约不来过夜半，

  闲敲棋子落灯花。

  诗歌注释

  ①约客：约请客人来相会。

  ②黄梅时节：农历四、五月间，江南梅子黄了，熟了，大都是阴雨连连的时候，所以称“黄梅时节”为江南雨季。

  ③家家雨：家家户户都赶上下雨。形容雨水多，到处都有。

  ④处处蛙：到处是蛙跳蛙鸣。

  ⑤有约：即邀约友人。

  ⑥落灯花：旧时以油灯照明，灯心烧残，落下来时好像一朵闪亮的小花。

  作者小传

  赵师秀（1170——1219），宋代诗人，字紫芝，号灵秀，又号天乐，永嘉（今浙江温州）人，他同徐照、徐玑和翁卷并称“永嘉四灵”，人称“鬼才”。有《赵师秀集》二卷、《天乐堂集》一卷，已佚。仅有《清苑斋集》传世。

  诗文大意

  梅子黄时，家家户户都笼罩在烟雨之中。

  远远近近那长满青草的池塘里，传出蛙声阵阵。

  已约请好的客人说来却还没有来，时间一晃就过了午夜。

  我手拿棋子轻轻地敲击着桌面，等着客人，只看到灯花隔一会儿就落下一朵……

  诗文欣赏

  前二句交待了当时的环境和时令。“黄梅”、“雨”、“池塘”、“蛙声”，写出了江南梅雨季节的夏夜之景：雨声不断，蛙声一片。读来使人如身临其境，仿佛细雨就在身边飘，蛙声就在身边叫。这看似表现得很“热闹”的环境，实际上诗人要反衬出它的“寂静”。

  后二句点出了人物和事情。主人耐心地而又有几分焦急地等着，没事可干，“闲敲”棋子，静静地看着闪闪的灯花。第三句“有约不来过夜半”，用“有约”点出了诗人曾“约客”来访，“过夜半”说明了等待时间之久，本来期待的是约客的叩门声，但听到的却只是一阵阵的雨声和蛙声，比照之下更显示出作者焦躁的心情。第四句“闲敲棋子”是一个细节描写，诗人约客久候不到，灯芯很长，诗人百无聊赖之际，下意识地将黑白棋子在棋盘上轻轻敲打，而笃笃的敲棋声又将灯花都震落了。这种姿态貌似闲逸，其实反映出诗人内心的焦躁。

  全诗通过对撩人思绪的环境及“闲敲棋子”这一细节动作的渲染，既写了诗人雨夜候客来访的情景，也写出约客未至的一种怅惘的心情，可谓形神兼备。全诗生活气息较浓，又摆脱了雕琢之习，清丽可诵。

  创新研读

  《约客》这首诗究竟营造了一个什么样的意境，又表达了诗人什么样的心情呢？且看——江南的夏夜，梅雨纷飞，蛙声齐鸣，诗人约了友人来下棋，然而，时过夜半，约客未至，诗人闲敲棋子，静静等候……此时，诗人的心情如何呢？我看主要不是或根本就没有什么焦躁和烦闷的情绪，而更可能是一种闲逸、散淡和恬然自适的心境。也许曾有那么一会儿焦躁过（这种焦躁情绪怎么会持续到“过夜半”呢？），但现在，诗人被眼前江南夏夜之情之景感染了：多情的梅雨，欢快的哇鸣，闪烁的灯火，清脆的棋子敲击声……这是一幅既热闹又冷清、既凝重又飘逸的画面。也许诗人已经忘了他是在等友人，而完全沉浸到内心的激荡和静谧中。应该感谢友人的失约，让诗人享受到了这样一个独处的美妙的不眠之夜。

  论诗

  作者：赵翼

   池塘春草谢家春，万古千秋五字新。

   传语闭门陈正字，可怜无补费精神！

  [评析]

   本诗评论诗人谢灵运、陈师道。前两句赞美谢灵运的诗歌风格。谢灵运是晋、宋之际的著名诗人。他的大量山水诗打破了东晋以来玄学诗的统治，描绘了江南的自然景色。“池塘生春草，园柳变鸣禽”,是他《登池上楼》的名句，写诗人在楼上向下眺望，只见池塘长出一片青青的春草，园林的柳条泛青，连禽鸟的叫声也变得更加动听了。诗人把春天的色彩和声音，写得清新可喜。诗人用“池塘春草”四字，生动地再现了谢诗的境界。诗人从文学史发展的角度，指出谢灵运所创造出来的境界是诗家的春天，他的五言诗，千秋万代永存新意。“新”即清新，这也是元好问评诗的一个标准。后两句是对陈师道不描写现实，只是闭门觅句的创作方法的尖锐批评。诗人借用黄庭坚、王安石的诗句，以非常风趣的口吻说：“快去传我的话，告诉陈正字，不要闭门苦吟，他太可怜了，这不仅不能弥补诗的贫乏，还白白浪费精力。”宗廷辅说，陈师道的诗“纯以拗朴取胜。‘池塘生春草’何等自然。”可见前两句称颂谢灵运的诗自然、清新，是为了反衬陈师道的诗雕琢、陈腐。

   元好问的论诗诗，观点新颖，立论精当，形式活泼，语言锋锐，无论是论诗的宗旨和论诗的形式，都给后世以很大的影响。

  作者：赵翼

   李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。

   江山代有才人出，各领风骚数百年。

  简评：写出了后人继承前人，“长江后浪推前浪”便是出自此诗。语言直白，但寓意深刻。

  作者：赵翼

   只眼须凭自主张，纷纷艺苑漫雌黄。矮人看戏何曾见，都是随人说短长。

   赵翼写有五首《论诗》，提出了自己的文学创作主张。

  只眼：独到的见解，眼力出众。

  艺苑：艺坛，艺术领域。

  雌黄：即鸡冠石，黄赤色，可作颜料。古人写字用黄纸，写错了用雌黄涂掉再写。后用信口雌黄喻随口乱说。

   这是一首作者表白自己的艺术主张的诗。指出文艺批评应提倡有独到的见解，不可鹦鹉学舌，人云亦云。

   前二句点出在纷纷的艺苑里各种说法鱼龙混杂，良莠不齐，对错互见，深浅不一，对同一问题的看法有时也五花八门。这时需要的是独具慧眼，有自己的视角和观点。当然这是相当不容易的，需要自己有深厚的学养和阅历，成为“高人”。

   后二句作一形象的比喻，用矮人看戏作比，矮人看戏时被前边的人挡住目光，哪里能看到戏台上的场景?戏散大家一起谈起来时，只能是附和人家的说法。这就好比我们自己对“艺苑”的看法，如果自己学力浅薄，不能“独具只眼”，那就只能“随人说短长”了，这种鹦鹉学舌，拾人牙慧的行为作者是坚决反对的。